О ПРОЕКТЕ:
12 апреля, в День Космонавтики, в LABORATORIA Art&Science Space откроется выставка «ПЫЛЬ». Организаторы выставки собрали работы, связанные с пылью самого разного характера – космической, электронной, ботанической, и даже физиологической.

Объект внимания выставки – пыль – в нашем восприятии разделяется на два понятия: пыль как «строительный материал», из которого берет начало все существующее: космическая пыль превращается в звезды и планеты, пыльца опыляет цветок и производит семя нового растения.
Второе понятие - пыль как метафора деструкции, знак прошлого. Это след разрушения материального. Но в конечном счете, мы говорим о кругообороте жизни.

Мы пригласили австрийских и российских художников, которые в своем творчестве исследуют тему пыли. Также в ходе подготовки к выставке, была организована дискуссионная программа с участием астрофизиков, физиков, ботаников, на которой ученые рассказали художникам о результатах своей «пыльной» работы. Эти встречи стали импульсом для создания совместных проектов.

О РАБОТАХ:
«Пыль мозга» – инсталляция Сергея Шутова, посвященная фосфенам – фигурам, светящимся точкам, рисункам, которые можно видеть с закрытыми глазами, стимулируя мозг специальным электроприбором, вглядываясь в себя как во тьму, как во внутренний космос.
 

Но можно смотреть и вовне, вглядываться и в дневную пыль, ту, что остается от вещей обычных, видимых при рассеянном «естественном» свете. В работе Алексея Блинова и Федора Софронова «О чем помнит пыль» с помощью датчиков, установленных на швабрах, посетители, убирая пыль, смогут услышать в наушниках то, что споют и расскажут ее частицы, сохраненные мгновения информации, сплетающиеся в одно глобальное повествование. Доводя эту логику до конца, группа екатеринбургских художников «Куда бегут собаки» в своей интерактивной работе отождествляет с «пылью» самих посетителей и на протяжении выставки будет взвешивать и подсчитывать объем «пыли», которая ее посетила.

Пыль отмечает ход времени, процесс разрушения и исчезновения, предъявляет собой тот остаток, который вызывает ностальгические чувства. В работе Эрвина Вурма от предмета остается лишь его пыльный отпечаток, на обозрение публики выставляется само его отсутствие, угадываемое по контурам в пыли. Пыль теперь отмечает собой время после какого-то мгновения, словно становясь памятником, отсчитывающим время остановки жизни, как годовые кольца дерева отсчитывают ее начало.

Это хранимое пылью начало демонстрирует генеративная звуковая инсталляция «Годы» Бартоломеуса Траубека, где срезы дерева с годовыми кольцами используются в качестве пластинок на виниловом проигрывателе. Считывающая кольца дерева видеокамера превращает время в музыку, делает доступным то, что тайно хранит в себе материальный предмет.

В работе «Серенада пыли» Дитмара Оффенхубера, Маркуса Деккера и Оркана Телхана, звуковая волна преобразует частицы уличной пыли на своем пути, оживляя их. Эта интерактивная инсталляция реконструирует акустический эксперимент XIX века физика Августа Кундта, с помощью которого он измерял скорость звука в газах.

Технологическая инсталляция Хервига Вайзера «Zgodlocator» переводит пыльное месиво в индустриальные звуки. Изменяя напряжение магнитного поля, зритель может сам манипулировать превращениями и звуками субстанций. Этот объект выглядит как окно в фантасмагоричный мир, в котором рождаются и умирают таинственные ландшафты. Музыка «пыли» сообщает о сверхабстрактной жизни, чей код не изучен, чье сообщение мы еще не можем принять, но которой пронизано все.

Архивы и пыль – неразделимые понятия, что и исследует группа ПРОВМЫЗА в своей работе «20.21», видеорепрезентации уплотненного и жестко структурированного времени, представленного глазами посетителя библиотеки.

Можно возразить, что теперь, в «электронный» век, пыли больше нет, однако и в самом стерильном цифровом пространстве частицы информации, пиксели знания, – все вместе не более, чем пыль и шум. Об этом  - видеоинсталляция объединения Вверх!, превращающая случайные видео из интернет в «пыльные» цифровые ландшафты. Каждое из них – отдельный осмысленный мир, все вместе – огромный  «хаосмос».

Австрийские художники Криста Зоммерер и Лоран Миньоно, пионеры технологического искусства, специально для выставки создали интерактивную инсталляцию, которая превращает человеческую речь в шум и дым.

Пыль вдруг может осесть самостоятельно в некий остаток, контур, рельеф, который напоминает о человеке, как если бы само присутствие человека во вселенной уже было неизгладимо. Кирил Асс и Анна Ратафьева проявят с помощью угольной пыли увядшую архитектурную плоть, память старой декоративной эпохи.

И выводя эту инкарнацию пыли из прошлого в настоящее, Анатолий Осмоловский напишет с помощью этого хрупкого летучего вещества лозунг «подлинная свобода в жесточайшей логике развития все остальное – произвол». Афоризм текущего мгновения – это интенсивность мысли, которую смог  увидеть  художник, живущий в «здесь и сейчас».

13 апреля в рамках выставки «ПЫЛЬ» пройдет лекция «Чувствуя пространства / расстанавливая чувства» Дитмара Оффенхубера, художника и исследователя MIT. Он расскажет о своих исследованиях в области ощущений и мотивации в урбанистической среде, которые он проводит в лаборатории Senseable City, и о художественных и исследовательских проектах, таких как Trash | Track и Forager, связанных с отслеживанием передвижений мусора с помощью технологических разработок, и позволяющих выявить закономерности и упорядочить эти процессы, на первый взгляд кажущиеся хаотичными. Подобное взаимоотношение порядка и хаоса также характерно для работы «Серенада пыли», которая будет представлена на выставке, и о которой Оффенхубер расскажет вместе с соавторами - Маркусом Деккером и Орканом Телханом.

ПАРТНЕР:

ПРИ ПОДДЕРЖКЕ: